Pharrell e o Mc

Nem Pharrell Williams é imune à lerdesa peculiar do Mc Donalds!



Pharrell, passa lá em casa que eu te dou um Big Mac!

(haha, que boba!)

ensinamentos de josé mindlin

Dono de uma das mais importantes bibliotecas particulares do Brasil, José Mindlin, já narrou sua paixão por livros em documentários e reportagens. Mas agora direciona a palavra àqueles que, por algum motivo, não se vêem tão interessados pela leitura.


Em No mundo dos livros (Ed. Agir, 104 págs, R$ 29,90), o terceiro de sua autoria, Mindlin conta o inicio de sua trajetória como leitor e colecionador, tentando, de certa forma, ensinar seus passos. “A leitura dá um sentido espiritual à vida, abre horizontes, dá uma visão melhor e mais ampla do mundo e da sociedade em que vivemos, estimula a imaginação e o sonho. Sem ela não seria o que eu sou”, ele diz em um dos capítulos.


Em tom coloquial, Mindlin conversa diretamente com o leitor e por vezes questiona “Não concorda? Espero que sim!”. Com 95 anos, ocupante da cadeira número 29 da Academia Brasileira de Letras, o autor dá dicas de leitura e de como montar uma biblioteca, seleciona e descreve algumas de suas obras preferidas. Algo difícil de fazer, dada à quantidade de peças já lidas por quem desde cedo coleciona raridades.


Em uma das passagens, Mindlin narra um episódio que o deixou constrangido. Ainda criança, sem saber ler, foi flagrado pelo pai, ao lado da estante, com um livro aberto. Sussurrava e ao ser indagado, respondeu “Estou lendo”. Chegando próximo ao menino, o pai percebeu que o livro estava de cabeça para baixo. “Fiquei encabulado e a lembrança permaneceu viva até hoje... Mas foi a última vez que uma coisa assim me aconteceu”, diz.


Aos 13 anos, quando começou a freqüentar os sebos do centro de São Paulo, trocava correspondências com editoras estrangeiras à procura de volumes antigos. Mindlin diz ter encontrado nos livros fies amigos imaginários. Daqueles que não reclamam, “mesmo que tenham ficado na estante durante anos seguidos sem serem tocados”.

vídeo da semana

Oi gentem,

Voltando ao vídeo da semana! Não sei se vcs repararam, mas resolvi postar o vídeo da semana sempre às sextas-feiras, para evitar confusões na minha cabeça esquecida! rs

Hoje escolhi Welcome to Heartbreak, o vídeo do novo single do Kanye West, lançado semana passada. Assim como a maioria dos vídeos do rapper, este também é visualmente incrível. Muitas cores (Mr. Kanye aaaama cores) e efeitos bem bacanas de transição, muita fumaça e luzes. E o mais legal: sabe quando sua internet é lenta e o vídeo que não carrega direito fica cheio de quadradinhos? Pois bem, reparem como esse efeito de digitalização foi usado de uma maneira bem diferente e propositalmente.

Welcome to Heartbreak é do último disco do Kanye West, 808s & Heartbreak. Pessoalmente, não acho esse um disco melhor do que o anterior, Graduation, mas tem boas canções como Heartless, Paranoid e Love Lockdown. É uma seleção bem mais intimista e menos dançante.



Kanye West - Welcome to Heartbreak

osgemeos e titi freak: grafite em novos suportes

Quem vive nas grandes cidades está acostumado a passar por viadutos, muros e vielas grafitados. O que os olhares menos aguçados podem não perceber é que o coadjuvante das ruas vive um momento de ator principal, fora das selvas de concreto. A chamada street art toma cada vez mais outros ambientes, é criada em torno de novos suportes, avança sobre novas mídias. Em suma, sofisticou-se, sem perder a característica transgressora.

Em cartaz, no Rio de Janeiro, a partir do dia 23, os já reconhecidos irmãos Gustavo e Otávio Pandolfo, que assinam como osgemeos, são um dos exemplos da bem sucedida transposição. Os paulistanos obtiveram reconhecimento em galerias estrangeiras para depois colher frutos em terras tupiniquins. As fachadas da galeria Tate Modern, em Londres, e do castelo Kelburn, na Escócia, são exemplos grandiosos de que a linguagem dos becos do bairro do Cambuci é universal.

Em sua nova mostra, Vertigem, em cartaz no CCBB carioca, suas obras transformam-se em instalações, onde o visitante pode interagir, ouvir, tocar (instrumentos, inclusive) e se transformar em parte atuante. “A partir do momento em que tiramos nosso trabalho das ruas e levamos ao museu, já não é grafite. É arte contemporânea, tridimensional”, diz Gustavo Pandolfo, em entrevista concedida a mim por telefone.

Além de mover a arte das ruas para as galerias, outro paulistano ganha destaque nas próximas semanas com o lançamento do livro Freak (Ed. ZY, 200 págs, R$ 50). Hamilton Yokota, que atende por Titi Freak, é um dos importantes artistas que formam a cena do grafite nacional. Largou o traço e a profissão de cartunista quando descobriu os sprays e, de lá pra cá, deixou sua marca em exposições e muros da Europa, Estados Unidos e Japão.

Sob forte influencia pop nipônica, Titi Freak tenta trazer o ambiente das ruas também para as galerias, utilizando suportes como placas, garrafas e janelas velhas. “O grafite sempre foi das ruas, nunca esperava parar nas galerias. Mas isso foi uma conseqüência dos trabalhos que começaram a ficar mais profissionais. É sempre um experimento trabalhar com outros materiais”, diz.

Em seu livro, lançado em parceria com a galeria Choque Cultural e a loja Nike Sportswear, pouco se lê sobre sua história. Mas a bem sucedida trajetória é explicada por meio de desenhos, esboços e fotos de trabalhos realizados desde a época em que trabalhava para os estúdios de Mauricio de Sousa. “Como pintor, quis contar com imagens a minha transição dos quadrinhos para o grafite e a minha chegada as galerias. Se eu fosse escritor, escreveria mais”, brinca.

Semana passada, teve o lançamento do livro lá na loja da Nike Sportswear, na Praça Omaguás, em Pinheiros. Mas a Livraria Pop, também em Pinheiros, realiza amanhã (sexta-feria, dia 27) uma sessão de autógrafos com o Titi Freak.

O cara é uma simpatia, vale a pena dar uma passada por lá, levar um exemplar pra casa e apoiar a nossa arte de rua! O evento começa a partir das 19h e a Livraria POP fica na Rua Dr. Virgilio de Carvalho Pinto, 297.

Fotos: Divulgação (clique para ampliar)

fábio moon e gabriel bá na daslu?

Os gêmeos Fabio Moon e Gabriel Ba firmaram de vez sua marca no mundo dos quadrinhos. Vencedores mais de uma vez do prêmio Eisner, o mais importante da categoria, os irmãos realizam nova exposição em São Paulo, em local curioso. A sede da Daslu, a maior loja de luxo do Brasil, recebe a mostra 10 Pãezinhos, que reúne cerca de 60 originais.

As peças contam a trajetória da dupla ao longo de diversos trabalhos, como a premiada revista 5, a adaptação de O Alienista e Umbrella Academy, cujos direitos já foram comprados pela Universal para adaptação cinematográfica. O roteiro do Umbrella Academy foi escrito pelo Gerard Way, o vocalista do My Chemical Romance, e ilustrado por vários quadrinistas.

O local da exposição tem sentido. Fabio Moon e Gabriel Ba são os responsáveis pela estamparia da nova coleção da 284, marca própria da loja paulistana, dedicada ao público jovem.

Cliquem nas imagens para ampliar!

retrospectiva FIC 2008 - os esquecidos

Filmes brasileiros que foram bem recebidos pela crítica, mas deixado de lado pelos espectadores, formam a seleção da Retrospectiva FIC 2008 – Os Esquecidos, realizada pelo Reserva Cultural. Mas a mostra dura pouco tempo, só de hoje até quinta-feira! Longas-metragens de ficção lançados ano passado como Encarnação do Demônio, de José Mojica Marins, Deserto Feliz, de Paulo Caldas e Serras da Desordem, de Andrea Tonacci, serão exibidos em sessões gratuitas, durante a noite.

“Nossos filmes vivem uma situação paradoxal”, diz o curador Inácio Araújo. “Podem tanto produzir um sucesso colossal, como uma série de filmes que, apesar de suas inegáveis qualidades, não se mostra capaz de chegar ao público”, completa. No dia 26, a mostra realiza uma mesa redonda com o cineasta Andrea Tonacci, o curados Inácio Araújo e a psicanalista Maria Rita Kehl.

As sessões acontecem às 19h30 e às 21h15 e os ingressos são distribuidos a partir das 18h30, no dia da exibição. Mais informações aqui.

mudanças + video da semana

Oi gentem!


Em adoro o blip! Essa espécie de twitter musical realmente é uma ferramenta bem divertida. Por isso, coloquei no cabeçalho do blog um player ligado à minha página blipante. Assim, quando entrarem por aqui, poderão também saber (e ouvir) o que eu posto por lá! :)


Para ver as postagens completas é só clicar no link ali na barra lateral, ou aqui!


Semana passada esqueci de postar o vídeo da semana! Então, vou aproveitar que hoje é sexta e colocar um som beeem anima festinha, que eu tenho ouvido sem parar!



Empire of the Sun - Walking on a Dream

Bom fds, galhera!!!

culinária paulista de rosa belluzzo

A história de São Paulo é contada por meio de seus gostos culinários no recém lançado São Paulo, Memória e Sabor (Ed.. Unesp, 120 págs, R$70). A pesquisadora Rosa Beluzzo garimpou antigos cadernos de receita de familiares e amigos para traçar um perfil do hábito alimentar dos paulistanos que, apesar de ter sofrido influência dos imigrantes, possui características próprias.

“Os cadernos manuscritos e os livros de receitas possibilitam a análise dos modelos alimentares de cada época, suas transformações históricas e refletem as diferenças das cozinhas regionais”, diz a autora.

O mais antigo dos livros pesquisados pertence à sua própria avó e foi redigido em 1911. A autora defende que é preciso resgatar a tradição culinária paulista que acredita estar em declínio. “Os cadernos de receita estão destinados a mofar nos baús, sendo que a maioria deles se perdeu nos escaminhos do tempo”, diz.

Rosa Belluzo faz ainda uma retrospectiva dos hábitos alimentares do Estado, desde a chegada dos jesuítas. No capítulo final, o leitor recebe o resultado do garimpo. Quase quarenta receitas tradicionais, doces e salgadas, foram adaptadas aos dias de hoje.

A banha de porco foi substituída por óleo vegetal, por exemplo. Entre os quitutes, pudim paulicéia, brevidades, balas de café, e outros. Fiquei com vontade de experimentar as receitas do biscoito de polvilho, paçoca de carne seca e pudim de café! Vou tentar, depois conto por aqui! :)

eu no e-blogue de novo!

Oi gentem!!

A edição #9 do E-Blogue está no ar!! Como já tinha falado aqui antes, o E-blogue é um fanzine eletrônico semanal que reúne postagens de diferentes blogueiros, sobre temas mil.

Tem de tudo por lá: pensamentos, poesia, tirinhas, humor! Eu contribuo esta semana com o post da entrevista com o artista plástico Vik Muniz. Quem já leu a entrevista, pode clicar lá para conhecer o trabalho de outros blogueiros!

É isso aí! Que a parceria continue!

Passem lá!!!

palhacitos

Momento palhacitos...

(foi mal, não me contive)





E não.

Eu não sei usar o Photoshop! haha

salon de nick bertozzi

As páginas da história em quadrinhos Salon (Ed. Desiderata, 188 págs, R$ 39,90), de Nick Bertozzi, são recheadas de cores. Não podia ser diferente, já que elas ilustram um thriller fictício que envolve os artistas Pablo Picasso e Georges Braque, ao lado de amigos ilustres como os irmãos Leo e Gertrude Stein, o crítico Guillaume Apollinaire e o compositor Erik Satie.

Na Paris do começo do século XX, os amigos se encontravam em festas e jantares, a maioria deles entorpecidos por um especial e poderoso absinto. O clima de festa é interrompido quando uma estranha criatura azul começa a assombrar o grupo, que logo se vê envolvido numa série de assassinatos. A tal criatura, acreditam, pode ter saído de uma de suas próprias pinturas.

A cada página, Bertozzi colore ambientes com diferentes cores. De amarelos e azuis muito claros à marrons, roxos e laranjas escuros que ajudam a manter certa obscuridade no enredo. O livro teve problemas relacionados à censura nos Estados Unidos, por mostrar um nu frontal de Picasso, retratado como um senhor obsceno. Mas a edição chega ao Brasil sem ressalvas ou cortes. O espanhol, inclusive, rende boas passagens, onde fala sobre o nascimento do cubismo.

No site do autor, ele comenta no blog sobre a publicação da obra no Brasil. Tem também alguns videos promocionais e vários outros trabalhos e ilustrações do americano. Abaixo, vou colar as 5 primeiras páginas desta HQ. Como peguei do site dele, estão em inglês. Clique nas imagens para ampliar!

coleção pirelli no masp

Todos os anos, o MASP, em parceria com a Pirelli, realiza a mostra Coleção Pirelli/Masp, que faz um panorama da fotografia nacional contemporânea. Em sua 17ª edição, a exposição entra em cartaz a partir de hoje.

O garimpo de imagens, feito em todas as regiões do país, compõe um acervo com mais de mil obras, de cerca de 300 fotógrafos diferentes. Em 2009, 80 imagens de 24 fotógrafos compõe a exposição, que pretende abrir o olhar para novas temáticas, a fim de ampliar a diversidade da coleção. Para isso, a organização recebeu auxílio de uma consultoria regional, que buscou nomes de artistas inéditos na coleção.

Para Anna Carboncini, coordenadora do projeto, a idéia é de aumentar a pesquisa, abrangendo características históricas e culturais de cada região. Das 80 imagens expostas, 18 são do paulista André François, que retratou em série sua visita a diferentes hospitais em busca de uma medicina humanizada. É dele, por exemplo, a imagem que abre este post. São indígenas da região do Rio Xié, na Amazônia, vendados com gazes brancas, após cirurgia oftalmológica realizada na aldeia, em 2008.

Há ainda imagens históricas, como as de Helô Pinheiro, a garota de Ipanema, bronzeando-se em 1960, retratada por Milan Alram.

Ou Gal Costa, em 1982, bebericando drinque a frente da lente de Vânia Toledo.

candomblé por josé medeiros

Em 1951, a revista O Cruzeiro publicava o especial Candomblé, uma reunião de texto de Arlindo Silva e fotografias de José Medeiros, sobre o ritual de iniciação das filhas-de-santo em um pequeno terreiro na Bahia. Com o subtítulo As noivas dos deuses sanguinários, a matéria, de cunho quase pejorativo, causou tensão entre os praticantes.

Anos depois, o fotógrafo relançou o material, desta vez, com legendas explicativas que davam ao ensaio ares de registro histórico. Candomblé agora é relançado em livro (112 págs, R$56) e exposição pelo Instituto Moreira Salles, de São Paulo. Mais completa, a edição traz 52 fotografias em preto e branco e reproduz as legendas da publicação original. Outras 13 imagens inéditas e a reprodução da edição de O Cruzeio completam a obra.

vídeo(s) da semana

Bom, como tenho feito nas últimas semanas, vou postar o video da música que não sai da minha cabeça. Mas hoje, não será uma, mas duas! É que uma me lembrou muito a outra e confundi total os video-clipes.

A primeira é a Anybody Seen My Babe, dos Rolling Stones. A música é de 1997, daquela turnê Bridges to Babylon que teve passagem pelo Brasil. Adoro o Rolling Stones de qualquer jeito e acho essa fase anos 90 bem boa. O clipe tem esse ar meio submundo urbano que é atemporal. Ron Wood como chefe de cerimônias é um figura e reparem na modelo que sai andando pela rua. Sim, ela mesma!

Mick Jagger + microfone do guichê do metrô = descartável. (Mas tudo bem, a gente perdoa)



A confusão surgiu porque eu tinha quase certeza que a Anybody tinha outro clipe, que na verdade pertence a Love is Strong, um outro hit dos Stones dos anos 90. (Do Voodoo Lounge, pra ser mais exata, de 94)



Stones gigantes + New York + modelos lindas(os) e gostosas(os) = yeah, babe!

festival do minuto no masp

Dance, de Dana Al–Nofouri (2007, Jordânia)

Criado e realizado no Brasil desde 1991, o Festival do Minuto hoje roda o mundo. A exibição de vídeos de até 60 segundos se alastrou também para a internet. Desde 2007, o site do festival abre inscrições sob diferentes temáticas e premia vencedores mensalmente.

Em parceria com o MASP, a organização exibe a mostra 1000 Minutos de 80 países, em cartaz desde ontem. Ao todo, as quase 17 horas de material formam um panorama da produção audiovisual de curtas-metragens. Sob curadoria de Marcelo Masagão, diretor dos longas Nós que aqui estamos por vós esperamos e 1,99, a mostra já passou por Portugal, Holanda e China, mas chega ao Brasil com alguns diferenciais. Uma seleção de filmes nacionais incluem curtas produzidos desde o primeiro ano do festival até produções recentes, além de 10 vídeos curtíssimos, com até 10 segundos de duração.

Outros 60 vídeos serão exibidos em projetores instalados no teto, com imagem focada no chão, diferenciando a posição do olhar do espectador. Com o advento da internet e o fácil acesso a suportes tecnológicos, é cada vez mais fácil produzir micro-filmes. O que diferencia o material, segundo o curador, é um bom enredo. “Privilegiamos boas idéias, independente do equipamento utilizado”. Não raro são utilizados celulares para a produção dos vídeos. “Alguns aparelhos já captam imagens melhor do que o VHS”, completa Masagão. Saindo do MASP, a mostra continua a volta ao mundo, passando por África do Sul e Egito.

edital Rumos abre hoje

Idealizado para estimular a produção artística brasileira, o projeto Rumos, realizado pelo Itaú Cultural, divulga editais e abre inscrições a partir de hoje. As categorias são Arte Cibernética, Cinema e Vídeo, Dança e Jornalismo Cultural.

Com o intuito de descentralizar as inscrições no eixo Rio-São Paulo, a instituição pretende visitar 27 capitais para divulgar o conteúdo dos editais e realizar debates sobre a produção artística de cada região. A categoria Cinema e Vídeo sofreu algumas mudanças este ano e passa a aceitar inscrições para filmes experimentais e documentários para web. Já a categoria Jornalismo Cultural, uma das mais recentes a ser incorporada pelo projeto, abre espaço somente para alunos e professores.

Este ano, a Instituição pretende ainda realizar exposições e shows com os contemplados pela edição do ano passado, nas categorias Literatura, Gestão Cultural e Música. O grupo brasiliense Móveis Coloniais de Acaju e o Cidadão Instigado são alguns dos que farão apresentações em São Paulo, a partir de março. As inscrições para o Rumos 2009 são gratuitas e podem ser feitas pelo site da instituição.

festival ibero-americano de teatro

Treze companhias teatrais latinas se reunem em São Paulo, desde ontem, para participar do II Festival Ibero-americano de Teatro, realizado pelo Memorial da América Latina.

Com o objetivo de traçar um paralelo entre a produção brasileira e de outros países, o MAL recebe 14 espetáculos que serão apresentados no Auditório Simon Bolívar e em espaços alternativos como a Praça Cívica e o Anexo dos Congressistas, todos com entrada franca.

O Brasil inaugura o festival com A Noite dos Palhaços Mudos, da Cia. La Mínima, dirigido por Álvaro Assad. A peça, inspirada na obra do cartunista Laerte, retrata a saga de palhaços que fogem de uma estranha seita que tenta eliminá-los da cidade. Destaque também para O Homem Inesperado, dirigido por Emilio de Mello. O casal Nicete Bruno e Paulo Goulart interpreta um encontro entre uma dona de casa e seu escritor favorito, durante uma viagem de trem.

Cuba, Espanha, Bolívia, Uruguai, México, Argentina e Portugal também participam da mostra. Este último país é responsável pelo encerramento, com Ptolomeu e a sua viagem de circum-navegação, dirigido por José Leitão e encenado pela Cia. Teatro Art’Imagem. A epopéia narra a odisséia pessoal do marinheiro cabo-verdiano Ptolomeu Rodrigues. Mais informações no site do Memorial.

improvisation

Parte da coleção Norman Granz Presents, o DVD duplo Improvisation chama a atenção por reunir alguns momentos especiais do jazz, em imagens pouco divulgadas. Tendo como mote a improvisação, a compilação concentra-se em nomes fortes. Count Basie foi filmado em 1977, durante o festival de Montreux. Ella Fitzgerald aparece em várias seqüências, hora em 1950, ao lado de Charlie Parker, ora em 1979, com sua banda.

Este último, recebe atenção especial no capítulo que abre o pacote. Intitulado Mili’s Studio Squence, gravado em 1950, o trecho inclui sete faixas, com imagens inéditas, do saxofonista acompanhado por Coleman Hawkings, Lester Young, Hank Jones e outros.

Uma clássica seqüência de Duke Ellington em Cote D’Azur, ao lado do artista Joan Miró, é um dos complementos do DVD. Fotografias e o curta-metragem Jammin the Blues (indicado ao Oscar em 1944) completam o disco.